少女的解體——少女性的分割與重組

文／神秘人

以少女為主（or只有少女）的冒險談

 《甜心戰士》，1973，據說是魔法少女系作品始祖。

以少女為主交織冒險與戰鬥的作品不少；但是什麼時候，少女開始打到渾身是血？

2000年以後，少女們將手伸向了更多典型的冒險故事。傳統中本來是以少年為主角的冒險故事。曾經我跟朋友稍微討論，關於女角的打鬥...反正都要反實設定，為什麼要讓她們用魔法或是不太接觸的方法？用拳頭、用體術不好嗎？當時他回答是，那也許我們可以稍微來看一下，《光之美少女》這部「比較上」是有出拳的...。

《FRESH光之美少女！》騎士踢。

這邊要提的，主要是關於隱含的少女規範、規訓的部份。在90年代，我們看不到有人殺小兵像切菜、切西瓜一樣順，刷刷刷，一刀兩段。在過往的作品「少女映象」、「少女刻畫」上處於正常精神狀態的少女，不會幹（幹不出）這種事，不管是真打的，還是開機體的，要刷刷刷的殺...就算明日香脾氣火爆！？敵我意識鮮明，也還得先精神崩潰，先將其非常化才能這樣幹。

凌波零更是從來...就大部份都在掩護真嗣，在性別構圖中，對於誰來負責打、怎麼打，是有規範與期待。從這角度來說《EVA》，要說不合理，也可以說的上不合理，比方說，現實的狙擊手訓練，在在講究冷靜、安定穩定，結果，我們把射擊任務交給，一個情緒起伏劇烈、可能隨時大吼一聲不幹了或是自爆都不奇怪的人，然後叫，最安定的凌波零去拿盾牌！解釋是需要精密操作所以！？

《EVA》二號機空手奪黑刃、明日香火爆！？

問題那人從根本開始不安定，就算說各有所長，難道風險上，叫凌波零射會比較高？對教練這種調度，我們就算不徹底否定，至少也會有相當大的疑問，然而是否這在gender構圖上是相對安定？以致於我們相對上「自然」接受了？當然因為真嗣是主角，這沒錯，也就是討論中，我們可以或是說應該怎麼直接、間接描繪主角與主要「女性」角色、還有戰鬥的相互關係。誰來負責打、怎麼打，的構圖。

構圖的演變，特別是男主角與女性主要角色的相互關係，EX：1、在地球（或是太空站裡）仰望主角的奮戰、祈願...。2、在擂台下，隨時準備給主角遞毛巾。3、即便有時跟主角一起打，也是為了以打來襯托打，以相對拙劣的技術來襯托，主角的、重要性更高的「打」（同時女角即便戰鬥或負傷，描寫也都是抽象寫意的）。

這裡主要想帶出的問題是「少女形象」、「少女建構」，或者更精確一點，冒險談中的「少女形象與構成」，誰是少女？女兒向、少年向、成人向！訴求的標的當有不同，然而在少女建構、刻劃上，也還是有一貫之處，所不同的主要在，對於（預設的）主體（主角，觀看者）的一些訊息傳達與情感帶入，這roles play是隱含在fantasy之中，充足、補全個人精神內面本就搖晃的（gender identity）。

引述某同學的意見：

自從《A's》換草川啓造導開始，變成很單純的少年向動畫。陰謀啊、全滅寸前生出新的武器還是大絕招啊、開始有微妙的男女感情戲份啊什麼的，然後架個什麼黑暗之書...然後想要擴大作品宇宙的概念、對敵我不明朗的人重下最強的招式等等...。

少年，成人向，作品的一支，走到出現幾乎，主要是女角、大半是女角、全是女角，是晚近的事情，作為少年向冒險談，角色受到腳本邀請要滿足、補強，某幾種少年性。而同時，我們又有一些定義、一些東西是，女性性的、少女性的，（在角色刻劃上）程度上，又要兼顧、妥協這部份，或者說自然就會受到既成觀的影響...。

《舞-HiME》，壞掉的藤乃靜留。

這是有脈絡可循的，從某種角度說，《舞-HiME》，確實是相當有突破，《舞-HiME》有爆血，有對戰時額頭受傷然後血流滿面，而且本作幾乎所有一線女角幾乎都表情崩壞過，然後包括忌妒、不平、陷害等等的反應都很露骨的描述，奈葉（A's後）更進一步（包括角色刻畫、打法、噴血等等）或許可以說是更趨近所謂少年對象的少年冒險談。（PS：其實我個人不是很喜歡XX向這種說法，不得以用之。）

「identification」與「cathexis」，想成為與想擁有，也翻作是「同一化」與「欲求充當」，魔法少女能成為少年發展同一化的對象嗎？在人形鋼彈，這種詮釋法中，我們看到了可能性，在人形鋼彈，這種詮釋法中，我們不再、不必突出性別於前，而是很巧妙的將它放在後面，可以不用深究的部份，前文相關部分已有提及，在奈葉的表現手法中，有某一種「女性性」的後退，或者毋寧說是，打散再包裝再編成，分散到各個不同的表述與語境之中，（也可說是對映體現gender理論發展上的「本質論」到「社會建構論」再到「記號與權力論」）性別性質分散到每個不同的當下語境去表現，（女性性沒有喪失，無論奈葉或菲特，都還可以出場最萌，取得大批支持來說）換言之，巧妙的，讓幾個核心角色成為兼能顧全、滿足「想成為」與「想擁有」的標的，結果是，這樣的魔法少女確實是目前為止最有機會成為少年發展同一化的對象標的作成。

至少相較之前所有的魔法少女而言，這不再是天馬行空，或者說是，隨著大結構、大框架、輪廓的逐漸模糊。各種表現，性別性role play，打散到每個不同情境語境之後在不同層次上，有更大的可能。在少年退出舞台後，少女理所當然挑起腳本的邀請；戰到渾身是血，血流滿面，也成為其間必然。

追伸：看到魔法少女小圓最後跟她媽媽告別的那幕，挺有既視感的，只是過往飛上太空奮戰的少年角色現在通通由少女來演出，而媽媽演出的就是留在地球的伊人。（神秘人，2012/09/19）

《魔法少女小圓》結局時，小圓消失被世界遺忘，母親卻仍存有一絲情感。

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〈附註〉

少女性的生產：

近代西方哲學將女性定義為善的代表、感性的化身，女性是具有永續且不朽的善良，本能性的不會犯錯的聰明、賢慧，是脫離了神的支配與支持之後，人對於真理認識的媒介，作為知性的墜落後的救贖。在性質上，定義了，男性為知性女性為情緒、男性是公眾女性是家庭，女性是社會的感情的根源、精神性的獲得與補助的來源。將女性作為男性精神救贖的美來稱讚，崇拜的gender形而上學，隱含的是將女性從公的世界的抽離，隔離與壓抑性的私世界的包圍。

組織進國家的再生產體系＝所謂國民化中，對於因勞動而疲憊的丈夫，給予、提供情感性的安寧，對於子世代的育成投注全部的熱情信仰堅定而貞潔－－所謂美麗的靈魂。

通往這gender形而上學的目標的少女的養成，情意規範、純潔規範、美規範，再生產的參予邀請（強迫）女性在國家再生產中，國民的角色與定位。

《魔法少女奈葉StrikerS》，薇塔。